დაბნეულობა ადვილია, როცა ცდილობთ გაიგოთ იაპონური ქოლგის ცეკვის ისტორია. ეს კონკრეტული საცეკვაო ფორმა არასწორად არის გაგებული და დაბნეული მრავალი იმიტაციით, მაგრამ ცეკვის რეალური ფესვები შეიძლება ნათლად გამოავლინოს.
არა გეიშას ცეკვა
ვიკიპედიაში დაწერილის საწინააღმდეგოდ, იაპონური ქოლგის ცეკვა არ იყო გეიშების გამორჩეული ცეკვა. ეს არ უნდა ყოფილიყო ეროტიკული ან მოცეკვავეების ჩვენება მათი მდიდარი კლიენტებისთვის. ეს ასევე არ იყო უბრალოდ იაპონური რეკვიზიტით შესრულებული ცეკვა, როგორც ეს ბევრ სხვა ადგილას წერია ინტერნეტში.
იაპონური ქოლგის ცეკვის ისტორიის გასაგებად ბევრად უკეთესი გზა იქნება ხელოვნების ოსტატების შესრულების ვიდეოების ყურება. მაგალითად, შეგიძლიათ იხილოთ ჩიბანა სენსეი, რომელიც ასრულებს ქოლგთან ერთად ძალიან სუფთა კიმონოში ვირჯინიაში 2008 წელს. მოძრაობები მოხდენილი და ზუსტია, მიუხედავად იმისა, ახორციელებს ქოლგის მანიპულირებას ან თუნდაც იატაკზე ზუსტად დაყენებას საცეკვაო სეგმენტისთვის.
ეს არის ნამდვილი წარმოდგენა ოკინავური ცეკვის ტრადიციიდან, რომელიც ცნობილია როგორც "ჰიგასა ოდორი". როგორც წესი, გაზაფხულის ფესტივალებზე ერთი ან რამდენიმე მოცეკვავე ასრულებს, მას თავისი ფესვები აქვს იაპონიის ტრადიციულ თეატრალურ ხელოვნებაში.
იაპონური ქოლგა ცეკვის ისტორია
მკვლევარების აზრით, რომლებმაც შეადგინეს შურიჯოს ციხე პარკის საახალწლო ზეიმი 2010 წელს, ჰიგასა ოდორი არის კლასიკური რიუკიუანის სასამართლო ცეკვის ტექნიკის ნაწილი, რომელიც განვითარდა მე-18 და მე-19 საუკუნეებში. ამ ცეკვების მთავარი ფუნქცია იყო ჩინეთის ელჩების პატივისცემა და გართობა.იყო ხუთი სხვადასხვა ტიპის ცეკვა:
- ვაკაშუ-ოდორი: "ახალგაზრდების ცეკვა"
- როჟინ-ოდორი: "მოხუცების ცეკვა"
- უჩიკუმი-ოდორი: დრამატული ცეკვა
- ნისეი-ოდორი: მამაკაცის ცეკვა
- ონნა-ოდორი: ქალთა ცეკვა
ასეთი ცეკვა გაგრძელდა მანამ, სანამ ოკინავას პრეფექტურა არ დაარსდა, რა დროსაც იგი გახდა "კანონიერი" კაბუკის თეატრის ნაწილი. იმის გამო, რომ ორიგინალური კაბუკის სპექტაკლები ითვლებოდა ამორალურად და შეუფერებლად ზრდილობიანი იაპონური საზოგადოებისთვის, თეატრები აშენდა ქალაქის კედლებს მიღმა, ზოგჯერ მდინარის ფსკერზეც კი. ისევე როგორც სხვა მრავალი სხვა ფორმა "არაკანონიერი" თეატრი, კაბუკი გახდა ძალიან პოპულარული და მისი საცეკვაო ფორმები რიუკიუანის სტილში გადაეცა შემსრულებლიდან შემსრულებელს.
ჰიგასა ოდორი შეიქმნა
მე-19-ე მე-20 საუკუნემდე ხიდი იყო რიუკიუანის ცეკვის ტრადიციის ერთ-ერთი ბოლო დიდი ოსტატი, ადამიანი, სახელად ტამაგუსუკუ სეიჯუ.მან შექმნა "ონნა-ოდორი" ქალისთვის ოკინავური სტილის კოსტუმით, მისი თმებიდან დაწყებული, თეთრ თეთრ ტაბებამდე. ეს იყო ცეკვა, რომელიც გამიზნული იყო ზაფხულის სეზონისა და მინდორში მოთამაშე ქალწულის ბედნიერი უდარდელობის აღძვრისთვის. 1934 წელს შექმნიდან (ტამაგუსუკუ სენსეის გარდაცვალებამდე ათ წელზე მეტი ხნის წინ) იგი გახდა ძალიან პოპულარული, ძალიან მოთხოვნადი და ასახული იყო ბევრ ფილმში, სპექტაკლსა და ფესტივალზე, რომელიც შორს არის კლასიკური კაბუკის თეატრის მიღმა.
არის ცეკვის ორი ნაწილი: პირველი, სიმღერა სახელად "ჰანაგასა-ბუში", არის ნათელი და ფერადი მელოდია, სადაც მოცეკვავე მოძრაობს იატაკზე. შემდეგ მეორე მელოდია, "Asatoya-bushi ", აძლევს შემსრულებელს შანსს გამოავლინოს მადლი და მოხერხებულობა თავისი ქოლგათი (" ჰიგასა").
თანამედროვე და ტრადიციული კომბინირებული
მიუხედავად იმისა, რომ შეიძლება უცნაურად მოგეჩვენოთ ცეკვის კვალიფიკაცია, რომელიც თითქმის ერთი საუკუნის წინანდელია "თანამედროვედ", ჰიგასა ოდორი ნამდვილად მიეკუთვნება ამ ჟანრს.სხვა ოკინავური ფორმებისგან განსხვავებით, რომლებსაც აქვთ ძალიან ზუსტი მოძრაობები, ქოლგის ცეკვა საშუალებას აძლევს მოცეკვავეებს და ქორეოგრაფებს დაამატონ გარკვეული პირადი გამოხატულება ცეკვაში და ამავე დროს შეინარჩუნონ კავშირი მათი წინამორბედების ძალიან ტრადიციულ ხელოვნების ფორმებთან. ფაქტობრივად, 2009 წელს ჰიგასა ოდორი იყო პირველი ცეკვა, რომელიც შესრულდა ტამაგუსუკუს სკოლის სენსისების მიერ, როგორც მათი დამფუძნებლის პატივი. იაპონური ცეკვის კლასიკურ ელეგანტურობასთან და სილამაზესთან შერწყმულმა ხალისის ამ კომბინაციამ ჰიგასა ოდორი ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ ცეკვად აქცია როგორც იაპონიაში, ისე მის ფარგლებს გარეთ.
