რა აქვთ საერთო ელვინ ეილის, აშანტი მეომრებს, ალ ჯოლსონსა და ალექსანდრე ჰემილტონს? აფრიკული ცეკვა. მოძრაობები, რიტმები და რიტუალები, რომლებიც ასე ცენტრალური იყო ტომობრივი ცხოვრებისათვის, გადაურჩა მონობასა და კულტურულ მითვისებას, რათა გავლენა მოახდინოს დასავლურ საზოგადოებასა და ქორეოგრაფიაზე, მაგრამ დღეს აფრიკული ტრადიციის აქტიურ კომპონენტად რჩება.
ძირძველი მოძრაობები
აფრიკის მრავალმა ტომმა თითოეულმა შეიმუშავა საკუთარი უნიკალური ცეკვები, როგორც წესი, თან ახლავს ვოკალური და დასარტყამი მუსიკა, რომელიც განსხვავდებოდა ტომიდან ტომამდე. ცეკვები იყოფა სამ ძირითად კატეგორიად: რიტუალური (რელიგიური), ცერემონიალური და გრიოტული (ზღაპრების მოთხრობა).
რიტუალური ცეკვა
სპირიტუალი ავსებს ტრადიციული აფრიკული ცხოვრების ყველა ასპექტს. ზიმბაბვეში მბირა იყო ყოვლისმომცველი წარმოდგენა, რომელსაც შონას ხალხი ცეკვავდა წინაპრების მოსაწვევად, ტომის მცველების სათხოვნელად, გვალვებისა და წყალდიდობის შესაჩერებლად, სიკვდილის იუბილეების აღსანიშნავად, ტომობრივი და ოჯახური კამათისთვის ხელმძღვანელობის მოსაძებნად და ახალი უფროსის დასაყენებლად. რიტუალური ცეკვა არის გამაერთიანებელი, რომელიც აძლიერებს მშვიდობას, ჯანმრთელობას და კეთილდღეობას.
საზეიმო ცეკვა
საზეიმო ცეკვა სრულდება ისეთ ღონისძიებებზე, როგორიცაა ქორწილები, საიუბილეო თარიღები, გადასვლის რიტუალები და ასაკობრივი ზეიმები, სტუმრების დახვედრა, წარმატებული ნადირობის კულმინაცია და სხვა მოვლენები, რომლებსაც მთელი ტომი იზიარებს. მასაის ხტუნვის ცეკვას ასრულებენ ტომის ახალგაზრდები, რომლებიც რიგრიგობით ხტებიან რაც შეიძლება მაღლა მუსიკაზე, რათა აჩვენონ თავიანთი გამძლეობა და ძალა.
გრიოტული ცეკვა
გრიოტი არის აფრიკელი ბარდი, ტომის ისტორიკოსი და მთხრობელი. გრიოტული ცეკვები არის სიუჟეტი-ცეკვები, ხალხის ზეპირი ისტორია მოძრაობა და მუსიკა. ლამბას ან ლამბანს ცეკვავდნენ მხოლოდ ტომის ჯელი ან გრიოტი. დღეს აფრიკული საცეკვაო ჯგუფები ასრულებენ ძლიერ, ერთ დროს ექსკლუზიურ სვლებს.
მდგრადი მახასიათებლები
ცეკვები სინკოპირებული, დახვეწილი და სენსუალურია. ისინი იყენებენ მთელ სხეულს, განსაკუთრებული აქცენტით დახვეწილ იზოლაციებზე და კუთხოვან და ასიმეტრიულ მოძრაობებზე. ჩარევა, ჩხვლეტა, ჭედურობა და ხტუნვა განასახიერებს მინდვრების და ცხოველების მოვლის ყოველდღიურ რიტმს, რაც ამქვეყნიურ აქტივობებს ამაღლებს ამაღლებულ ქორეოგრაფიამდე. აფრიკული ცეკვები განსაკუთრებით კარგია პოლირითმის გამოყენებაში - ორი ან მეტი ერთდროული რიტმი ტანის, მკლავის, ფეხის და თავის არტიკულაციების შესატყვისად. პანტომიმის ელემენტები ახდენენ ბუნების სიმულაციას, როგორიცაა ეგრეთოს სითხის ფრენა ან სპილოს მიზანმიმართული დარტყმა. ეს ჟესტები იპყრობს გამოსახული სასიცოცხლო ძალის სულს; ისინი სულიერი და არა პირდაპირი გამოხატულებაა.ისინი ასევე ხელოვნების ფორმაა, რომელიც უძლებს ყველა ცეკვას, რომელიც მომდინარეობს ადრეული აფრიკული ფესვებიდან, ცეკვის ფორმები, რომლებიც დღესაც ვითარდება.
მონობა და ადაპტაცია
მონებით ვაჭრობამ მთელი კულტურები შემოიტანა კარიბის ზღვის კუნძულებზე და კონტინენტის პლანტაციურ რეგიონებში. კარიბის ზღვის აუზი, კერძოდ, იყო ეთნიკური და კულტურების პოპური, რომელმაც გავლენა მოახდინა აფრიკის ცეკვებზე. მე-18 საუკუნის განმავლობაში ეს გავლენა იქნებოდა კოლონიური ფრანგული, ჰოლანდიური, ბრიტანული ან ესპანური.
ტომობრივი ცეკვები რჩებოდა მონებისთვის მნიშვნელოვან საგამოცდო ქვად და გაჩნდა ჰიბრიდული ცეკვები, როგორიცაა კალენდა. კალენდაში გამოსახული იყო ორი პარალელური ხაზი - ერთი ქალისა და ერთი მამაკაცის - მიახლოებისა და მოშორების ნიმუშით, რომელიც იწყებოდა შეხების გარეშე და შემდეგ აჩქარდა, როცა ამატებდა ბარძაყის დარტყმას, კოცნას და სხვა კონტაქტს. პლანტაციების მეპატრონეებს ცეკვის სიგიჟე საგანგაშო თვლიდნენ და ზოგან მთლიანად აკრძალეს, იმის შიშით, რომ ემოციების გაძლიერება აჯანყებას გამოიწვევდა.მაგრამ კალენდამ გააჩინა საბოლოოდ Cakewalk (თავდაპირველად პლანტაციების მფლობელების დაცინვა) და ჩარლსტონი მე-20 საუკუნეში. კიდევ ერთი რეაქცია ნერვიულ მონების მფლობელებზე, რომლებსაც ეშინოდათ ტრადიციული ცეკვების მაღალი ენერგიის ენერგიისა, იყო სიფრთხილით გადართვა ნაბიჯიდან გადახვევაზე.
პოპულარული კულტურა
აფრიკული ცეკვების მაღალი ენერგია და რიტმული მიმზიდველობა და მათგან წარმოქმნილმა ჰიბრიდულმა ვერსიებმა გარდაუვლად გარდაქმნა ამერიკული პოპულარული ცეკვა - ვოდევილი, ბროდვეი და რეკრეაციული. 1800-იანი წლების Minstrel-ის შოუებიდან, რომლებშიც გამოსახული იყო შავი სახე და კარიკატურები, როგორიცაა ალ ჯოლსონი, ჩარლსტონი, ლინდი ჰოპი, ჯიტერბაგი და ტვისტი, რომელიც გაგრძელდა მე-20 საუკუნეში, აფრიკულმა ცეკვამ შეცვალა სვლები ამერიკაში და ჩამოყალიბდა თავისებურად. ხელოვნების ფორმა.
- 1800-იანი წლები - მინსტრული შოუები
- 1891 - კრეოლური შოუ (ბროდვეი, კეიკვოლკი)
- 1920-1930-იანი წლები - სრულიად შავი ბროდვეის შოუები (აფრიკული ცეკვები შერწყმულია ინგლისურ კლაკთან და ირლანდიურ ჯიგებთან)
- 1930-იანი წლები - 1940-იანი წლები - შეხებით ჩართული ცეკვები, და აფრიკულმა ცეკვამ დაიწყო გავლენა მოდერნზე და ბალეტზე
- 6 აგვისტო, 1960 წელი - Chubby Checkers-ის დებიუტი გამოვიდა The Twist დიკ კლარკის შოუში და გაბრუებული სიგიჟე დაიბადა
შუა საუკუნის თანამედროვე
მეოცე საუკუნე იყო ველური ნიჭისა და ინოვაციების დრო საცეკვაო სამყაროში და აფრიკული ცეკვის გავლენა იყო უმთავრესი. კეტრინ დანჰემი, რომლის კარიერა მოიცავდა მე-20 საუკუნეს, გამოიკვლია კარიბის ზღვის ცეკვების ანთროპოლოგია და მათი აფრიკული ფესვები. მან განავითარა სისტემები და მოძრაობები თანამედროვე ცეკვის ქოლგის ქვეშ, რომლებსაც კვლავ იყენებენ მოცეკვავეები ვარჯიშისთვის. ელვინ ეილი, დაბადებული 1931 წელს, იყო ბუნების ძალა, რომელიც აერთიანებდა ტრადიციულ აფრიკულ ცეკვას, ბალეტს, ჯაზს, თანამედროვეს, სულიერებსა და გოსპელის მუსიკას ამაღელვებელ და ამაღელვებელ ქორეოგრაფიაში. ეილიმ აღბეჭდა დიასპორის ისტორია ცალკეულ სპექტაკლებში, როგორიცაა მისი საკულტო გამოცხადებები. მისი კომპანია, ახლა ქორეოგრაფი რობერტ ბეტლის ხელმძღვანელობით, კვლავ ეყრდნობა ძლიერ აფრიკულ გავლენას თავისი ყველაზე დასამახსოვრებელი სპექტაკლებისთვის.
გაიყვანეთ ქუჩებში
ქუჩის ცეკვა, ბრეიკი, ჰიპ-ჰოპი და მისი მრავალი გამეორება (ტუტინგი, ჩაკეტვა, პოპინგი, კრამპინგი) უფრო ახლოსაა მის აფრიკულ ფესვებთან, ვიდრე აფრიკული შთაგონებული ცეკვები, რომლებიც უშუალოდ მონების გამოცდილებიდან მომდინარეობს. ჰიპ-ჰოპი არის რეპზე პასუხი, რომელიც ასახავს გრიოტების რიტმულ სალაპარაკო სიტყვებს. დასარტყამ მოძრაობას აქვს გაზვიადებული იზოლაცია და მთელი სხეულის რეაქცია დარტყმაზე. და ჰიპ-ჰოპი აკავშირებს ქუჩასა და სცენას, რადგან ის სულ უფრო მეტად ხდება მუსიკალური წარმოდგენების ძირითადი ნაწილი ბიონსედან ბროდვეიმდე. ლინ-მანუელ მირანდას ალექსანდრე ჰამილტონის რბოლის პორტრეტი ამავე სახელწოდების მიუზიკლში შეიცავს ბროდვეის ჯაზისა და ჰიპ-ჰოპის ქორეოგრაფიის შერწყმას, რომელიც მოგვითხრობს ისტორიას ისევე, როგორც ეს საცეკვაო დრამები აკეთებდნენ და ახლაც აკეთებენ ტომის ცეკვებში აფრიკაში და ნებისმიერ ქვეყანაში. მსოფლიოში ხალხი მუსიკაზე გადადის.
